Идем в кино
«Королек моей любви»
В новой музыкальной комедии «Королек моей любви» события разворачиваются в вымышленной вселенной Хурмады. Демис Карибидис, выступивший автором идеи, сыграл благородного стража порядка Рамаша, а Михаил Галустян перевоплотился в его антагониста Шамара. Интрига закручивается вокруг их неожиданного родства: бывшие враги становятся братьями и вместе расследуют давнюю тайну, бросая вызов теневому правителю города.
«Королек моей любви»
Режиссером ленты стал Марюс Вайсберг, а продюсированием занялись Лика Бланк, Олеся Лубоцкая и Алексей Титов.
Масштаб производства поражает: это интернациональная работа с участием профессионалов из пяти стран. Съемочный процесс охватил три локации в Индии (Мумбаи, Удайпур, Джодхпур), что позволило наполнить ленту ярким визуалом и танцевальными сценами. Фильм стал уникальным культурным гибридом, где эмоции Болливуда гармонично переплелись с отечественным чувством юмора.
Идем на шоу
No ordinary show Sade tribute с симфоническим оркестром в Кремле
3 апреля 2026 года Кремлевский дворец станет площадкой для шоу No Ordinary Show. Гостей ждет особенный вечер, посвященный творчеству группы Sade: легендарные композиции прозвучат в сопровождении симфонического оркестра. Это событие обещает стать настоящим подарком для меломанов, сочетающим узнаваемые мелодии с величием академического звучания.
На сцене выступят Артем Лавров (саксофон), Николай Ветохин (ударные), Сергей Никольский (бас-гитара), Георгий Антонов (гитара), Алексис Карилло Саез (перкуссия) и Владислав Михеев (клавишные, бэк-вокал). Эти профессионалы имеют богатый опыт сотрудничества с топ-артистами российской сцены, включая Мари Краймбрери, Глюкозу, Бьянку, Анну Седакову, Айги, а также коллективы «Мегаполис» и «Ария».
No ordinary show Sade tribute с симфоническим оркестром в Кремле
Вокальную партию исполнит Карина Милицина — автор-исполнительница, работающая в стилях эстрады и джаза. Она хорошо известна в музыкальных кругах столицы как резидентка лучших клубов города, а также активно гастролирует по России и Европе, участвуя в различных фестивалях и конкурсах.
В программу концерта войдут самые знаковые треки Sade, включая Smooth Operator, No Ordinary Love и Cherish the Day. Зрителям предложат услышать их в совершенно новых оркестровых аранжировках, что позволит взглянуть на классику под другим углом. Шоу гарантирует мощную энергетику живого выступления и незабываемые эмоции от встречи с любимой музыкой в новом формате.
Шоу-концерт «Высоцкий. Высота»
Этой весной в Москве состоится уникальное цифровое шоу аватаров — «Высоцкий. Высота». Шоу-концерт, где легенда возвращается на большую сцену в новом цифровом образе. Воссозданы не только голос, но и харизма, энергетика и неповторимая манера исполнения великого артиста. Последний показ сезона состоится 4 апреля в Live Арене.
Также в постановке принимают участие цифровые аватары Полины Гагариной, Григория Лепса, Сергея Шнурова, Леонида Агутина и Сергея Безрукова. Они созданы на основе точного сканирования реальных артистов и исполняют песни маэстро в новом звучании. Эти уникальные интерпретации сохраняют дух оригинала, вбирая в себя частичку души каждого исполнителя.
Шоу-концерт «Высоцкий. Высота»
Специально для шоу были переработаны оригинальные композиции Высоцкого, записанные с ансамблем «Мелодия» под управлением Георгия Гараняна. Впервые эти хиты прозвучат вживую вместе с цифровым аватаром Владимира Семеновича на большой сцене и в сопровождении симфонического оркестра «Глобалис».
«Высоцкий. Высота» — это уникальное сочетание творческого наследия и современных технологий от команды «Цифровые Легенды».
Идем в театр
Премьера спектакля «Без свидетелей»
3,4 и 5 апреля в «Мастерской „12“ Никиты Михалкова» пройдут премьерные показы постановки «Без свидетелей» с Михаилом Ефремовым и Анной Михалковой в главных ролях. Это история одной новогодней ночи, когда встреча бывших супругов превращается в беспощадный разговор о прошлом.
Спекталь уже стал одним из главных театральных событий сезона: для Ефремова это первая роль после шестилетнего перерыва, а для Михалковой — дебют на театральных подмостках.
Партнершей Михаила Ефремова в постановке стала Анна Михалкова
В центре сюжета — бывшие муж и жена. Он приходит к ней с хлопушкой и шутками, но за этим визитом скрываются тревога и попытка спасти собственную жизнь от разрушительной правды. Разговор быстро выходит за рамки ностальгии: всплывают старые обиды, предательство, история их сына и вопрос, кто имеет право решать его судьбу. Легкий диалог превращается в психологическую дуэль, где каждое слово может стать точкой невозврата.
«Без свидетелей» — спектакль о том, как ложь и страх разрушают человека изнутри, и о том, что зрелость начинается там, где выбирают ответственность, а не собственное оправдание.
Возрастное ограничение: 16+
«Перед рассветом»
«Перед рассветом» по мотивам произведений Бертольта Брехта — первая постановка Никиты Михалкова на сцене отремонтированного театра на Поварской, 33.
В его основе — девять сцен из произведения Брехта «Страх и отчаяние в Третьей империи». Режиссер связывает сцены в единую историческую канву, соединяя их зонгами-интермедиями на мотив «Бараньего марша» Брехта.
Спектакль «Перед рассветом»
Девять сцен — это девять рассказов об обычных жителях Германии времен Третьего рейха, разных профессий, разных социальных групп и возрастов. Но все они испытывают на себе страшную трансформацию, метаморфозу сознания, которая, как бацилла, уничтожает человеческое в человеке и насыщает страхом. И даже частная, интимная жизнь «маленьких» людей подвергается атаке разрушающего вируса: семья и личное пространство больше не смогут быть убежищем и защитить от пагубного влияния на умы страха, лжи, ненависти и злобы.
Свой спектакль Михалков назвал «Перед рассветом», обозначая важную тему спектакля: темные силы сгущаются в сумерках, но за темнотой обязательно последует рассвет, как преодоление страха и отчаяния, обретение нового мира и надежд.
Показы пройдут 18 и 19 апреля в театре «Мастерская „12“».
«Ревизор»
Свою версию бессмертной комедии Гоголя представляет на основной сцене «Мастерской „12“» режиссер Владимир Панков. Главные роли исполняют Елена Яковлева и Сергей Гармаш. Увидеть спектакль можно 29 и 30 апреля.
Главные роли в «Ревизоре» исполняют Елена Яковлева и Сергей Гармаш
Историю о том, как Городничий принял фитюльку за ревизора из Петербурга, он решает в жанре саундрамы, — жанре в котором музыка становится самостоятельным и равноправным участником действия. Музыку к постановке создали сразу два композитора: Сергей Родюков (музыкальный руководитель театра «Центр драматургии и режиссуры»), а также художественный руководитель ансамбля современной музыки Omnibus Артем Ким.
Режиссер помещает действие в пространство старинного театра, с его доморощенным устройством, свечным освещением и настоящей суфлерской будкой на авансцене. На подмостках этого театра и развернется гоголевский сюжет, насыщенный театральностью и трюками.
Иммерсивный спектакль «ТИШЬ»
17 и 18 апреля особняк Смирнова откроет двери для премьеры иммерсивной постановки под названием «ТИШЬ». В проекте задействована плеяда известных артистов, включая Кристину Асмус, Григория Верника, Ирину Старшенбаум, Мариэтту Цигаль-Полищук, Алексея Летучего и Александра Мизева.
Инициаторы проекта — культурная платформа Fashionport — создали это пространство как ответ на современный информационный шум и вечную гонку за достижениями. Цель спектакля — дать человеку возможность остановиться, выдохнуть и заново обрести контакт с собой.
Иммерсивный спектакль «ТИШЬ»
Особняк превращается в отражение внутреннего мира, где каждая комната символизирует отдельное состояние души. Здесь оживают литературные и фольклорные герои, знакомые нам с детства: персонажи Пушкина, Гоголя, Достоевского и Чехова переплетаются с образами Бабы Яги, Лешего, Беса и другими. Центральную линию составляют три сущности — Тело, Душа и Разум. Они ищут встречи друг с другом, и их единство восстанавливает гармонию.
Зрители становятся активными участниками: маршрут зависит от их выбора. Можно следовать за персонажем или свернуть в другую комнату, что формирует уникальную версию сюжета для каждого гостя. Финальная точка путешествия — общий сбор всех участников в одном зале за накрытым столом.
«Дон Кихот»
История Мигеля де Сервантеса о странствующем рыцаре Дон Кихоте и его верном оруженосце Санчо Пансе никогда не устаревает. Благословенный безумец, променявший спокойную и размеренную жизнь на поиск приключений и борьбу с ветряными мельницами, пережил множество перерождений, но продолжает и сегодня смешить и восхищать нас. В поисках утраченного золотого века и во славу любви бесстрашному рыцарю и его верному слуге предстоит снова пережить множество удивительных приключений.
Вдохнуть жизнь в самые смелые фантазии и показать, каким выглядит мир глазами чудака и мечтателя, взялась команда под руководством режиссера Алексея Чернышева, уже известная зрителю по красочной и захватывающей «Рыжей волшебнице».
Как и полагается самой настоящей сказке, в спектакле «Дон Кихот» вас ждут чародеи и злодеи, захватывающие сражения и нежные признания в любви, невероятные перевоплощения артистов, музыка, танцы и прочие чудеса, соединяющие современные технологии с эффектными театральными трюками, придуманными столетия назад. Трогательная и одновременно динамичная, философская и очень смешная, зрелищная и невероятно лиричная — эта постановка позволит каждому взрослому вновь ощутить давно забытое чувство, когда история о приключениях, победах и поражениях захватывает нас целиком, уводит в другой мир.
Постановку можно посмотреть 26 апреля в «Мастерской „12“» Никиты Михалкова.
Идем на концерт
Al Bano
Этой весной легендарный итальянский певец Альбано Карризи, известный миру как Al Bano, вновь приедет в Россию с концертным туром. Его выступления, наполненные ностальгией и искренностью, пройдут в трех городах: 18 апреля артист выступит в московском КЗ «Москва», 21 апреля — в новосибирском ЛДС «Сибирь», а 23 апреля — во владивостокской «Фетисов Арене». Организатором гастролей выступает агентство Say Agency.
Al Bano
Мировая популярность пришла к исполнителю в 1980-х годах, когда его композиции возглавляли хит-парады по всему свету. Песни Felicità, Sharazan, Sempre sempre, Ci sarà и другие шлягеры стали символами эпохи и принесли ему армию поклонников на всех континентах.
В России Аль Бано любят с первых дней его творческого пути: местные зрители знают его репертуар наизусть, а каждое выступление мастера сопровождается овациями. Сам певец тепло отзывается о нашей стране: после прошлогоднего концерта он признался, что скучал по России и рад вновь встретиться со своими русскими друзьями. Более того, маэстро не исключил, что в будущем может посвятить России специальную композицию.
Рок-мистерия «Исида»
26 апреля в столичном пространстве TAU впервые пройдет показ иммерсивной рок-мистерии под названием «Исида». Это шоу задумано как портал, стирающий грани между современностью и древними забытыми мирами. Уникальность проекта заключается в звучании аутентичной обрядовой музыки шести цивилизаций. В программе переплелись мистические ритмы афро-кубинской Сантерии, огонь испанского фламенко, древние арамейские молитвы, ритуальные напевы индейцев Амазонии, трансовые индийские мантры и мелодии ближневосточных сефардов.
Рок-мистерия «Исида»
Саундтреком к эпической истории служит сочетание агрессивного рока и гипнотической электроники. Песни исполняются на восьми языках, среди которых есть как русский, так и искусственный язык вселенной забытых миров. Визуальное воплощение легенды о двух влюбленных, ищущих секрет вечной жизни, достигается благодаря масштабным проекциям, дизайнерским костюмам и синтезу танцевальных стилей — от фламенко до трайбла.
Создатели шоу — вокалистка Карина Ла Дульсе, мультиинструменталист Александр Куинджи и театр национальных и современных искусств «Антарес» — приглашают аудиторию не просто наблюдать, а стать соучастниками действа. Премьера состоится на площадке вместимостью 4000 человек. Энергетика вечера предполагает активное взаимодействие: зрители смогут подпевать и танцевать, превращая концерт в единое ритмичное пространство вне времени.
Идем на балет
Спектакль «Алена Ледях. Правда артиста»
8 апреля 2026 года театр «Новая опера» представит зрителям премьеру авторского проекта «Алена Ледях. Правда артиста». Это произведение, синтезирующее балетное искусство и драматическую игру, погружает аудиторию в скрытую от посторонних глаз жизнь творца.
Инициатором проекта, режиссером и главной действующей лицом стала солистка Большого театра Алена Ледях — лауреат престижных конкурсов и наследница знаменитой артистической династии. Сюжет строится вокруг мучительного выбора между служением музе и обычным человеческим счастьем. Повествование ведется не только через пластику тела: зрители услышат авторские монологи Алены, мудрые цитаты Константина Станиславского и Михаила Чехова, а также отрывки из романа Сомерсета Моэма «Театр».
Спектакль «Алена Ледях. Правда артиста»
Во многом история отражает собственный путь балерины к свободе. В качестве воплощения различных граней артистизма на сцене появятся воспитанники Хореографического колледжа Ледях. Это учебное заведение было основано отцом Алены — Геннадием Ледяхом, Заслуженным артистом России и премьером Большого театра. Команду постановщиков дополнили хореограф Дарья Сергиенко, дизайнер костюмов Марина Захарова и звукорежиссер Юлия Свердлова.
