«Собчак подсказывала идеи, а Бондарчук экспериментировал»: фотограф Егор Васильев о работе со звездами

^{3 марта 2025 11:30}

— Егор, в вашем объективе побывали многие известные личности — Федор Бондарчук, Данила Козловский, Ксения Собчак, Иван Ургант. Как вам удается выстраивать доверительные отношения с селебрити?

Мой опыт съемок научил меня быстро находить подход к совершенно разным людям. В условиях ограниченных временных рамок журнальных съемок нужно уметь быстро устанавливать контакт с героем, задавать нужное настроение и получать желаемый кадр буквально за несколько мгновений. Тут важны индивидуальный подход, умение подчеркнуть достоинства человека и донести нужный месседж. Необходимо оперативно уловить настрой звезды, увлечь беседой и создать комфортную атмосферу на площадке. Годы работы выработали у меня способность находить общий язык с людьми разных типажей и статусов, что позволяет продуктивно сотрудничать как с начинающими, так и с признанными знаменитостями.

— Расскажите подробнее о вашем опыте работы с Ксенией Собчак. Ей довольно сложно угодить, да и за словом она в карман не полезет!

Работа с Ксенией — это всегда динамичный и интересный процесс. Она прекрасно понимает, что хочет получить в итоге, и активно участвует в создании образа. При этом остается открытой к творческим экспериментам. Ксения моментально включается в процесс съемок, предлагает свои идеи. Ее профессионализм и умение мгновенно перевоплощаться помогли создать действительно впечатляющие кадры. При всей своей занятости она очень пунктуальна, а съемки с ней всегда проходят в легкой и комфортной атмосфере.

— А как проходила работа с Федором Бондарчуком? Какое впечатление он произвел на вас как человек?

Федор Сергеевич — очень открытый и располагающий к себе человек. Во время съемки для журнала он поделился интересными историями о создании фильма «Сталинград» и рассказал о работе над афишей фильма. Отдельно отмечу, что меня поразило его внимание к деталям и глубокое понимание визуальной эстетики — он точно знал, какие ракурсы и световые решения будут работать лучше всего. В то же время он прислушивался к моим предложениям по постановке кадра и с удовольствием экспериментировал с разными образами.

— Как вам удалось наладить тесное сотрудничество со множеством ведущих модных брендов?

Это результат постоянного стремления к росту и развитию в профессии. Я всегда держу руку на пульсе индустрии, слежу за трендами, чтобы предлагать клиентам свежие, актуальные идеи. Крайне важно не просто красиво снимать продукт, но передавать через фотографии философию бренда. Для этого мне нужно тонко чувствовать концепцию, понимать целевую аудиторию. Я всегда ищу нестандартные решения, которые помогают бренду ярко заявить о себе. Кроме того, активно экспериментирую с новыми технологиями. Это открывает для меня новые возможности в постобработке и создании уникального визуального контента. Но при этом главным остается мое творческое видение и умение рассказывать истории через фотографию.

— Вы реализовали масштабные рекламные кампании для таких известных брендов как Puma, Estee Lauder, Calvin Klein, Armani Beauty, M.A.C. cosmetics, Lexus и многих других. Какие из них стали для вас особенно знаковыми?

Знаете, при работе в коммерческой фотографии часто приходится соблюдать рамки и требования брендов, но для меня всегда было важно находить возможности для реализации своего творческого видения. И один из таких проектов, который мне особенно запомнился, — это рекламная кампания для бренда средств для укладки волос Got2b от компании Schwarzkopf. Этот проект был грандиозным: при поддержке таких известных брендов, как Benefit, Reserved и Valtera, мы полностью преобразили внешность 20 топовых бьюти-блогеров и селебрити. Стилисты создавали для них фантастические образы, а моей задачей было запечатлеть трансформации. Меня особенно впечатлило, как в ходе 4-дневных съемок нам удалось найти индивидуальный подход к каждой героине. Несмотря на их публичность и привычку к камере, было важно раскрыть уникальность и достоинства каждой девушки, подчеркнуть их преображение и передать ключевой посыл бренда. Результат превзошел все ожидания заказчиков, включая руководство из головного офиса в Германии. Они решили не ограничиваться только запуском промо-сайта, а организовать полноценную выставку этих работ в Москве. Я с радостью принял приглашение встретиться с гостями презентации, рассказать о концепции проекта и своих впечатлениях. Было очень приятно не только продемонстрировать свои фотографии в выставочном пространстве, но и пообщаться с людьми, увидеть их эмоциональную реакцию.

— Расскажите о самом необычном месте, где вам доводилось проводить съемки. Какие сложности возникали и как вы с ними справлялись?

Пожалуй, самым серьезным испытанием стала съемка в бассейне для L'Officiel. Представьте: девять постановочных кадров, вдохновленных авангардной эстетикой Родченко, и всего пара часов на реализацию. Технически это было крайне сложно: работа со студийным светом в помещении с повышенной влажностью, сложные ракурсы, необходимость синхронизации вспышек. Когда мой ассистент не смог приехать, пришлось молниеносно перестраивать весь процесс. Я установил световые схемы заранее, маркировал положения приборов для быстрой перестановки. Это позволило уложиться в дедлайн и получить материал, который занял целый разворот в журнале. Съемка стала поворотной точкой в моем сотрудничестве с изданием, а в дальнейшем мне доверили еще с десяток.

Как вы вообще пришли в профессию фотографа? Что стало отправной точкой?

Со школьных лет я мечтал получить образование в IT-сфере. Мой выбор пал на МГТУ им. Баумана — один из ведущих технических вузов страны. Но за 6 лет учебы меня увлекла фотография, что повергло моих родных в шок — они надеялись, что это увлечение не затмит мои перспективы в IT. Однако я твердо решил продолжать фотографировать, не бросая университет. За пару лет до окончания учебы фотография начала приносить доход. Было страшно отказываться от стабильной карьеры IT-специалиста ради фриланса в фотографии без гарантий успеха. Но в последующие годы упорный труд, внимание к деталям, технические знания и чувство стиля помогли мне создать личный бренд, обзавестись связями и реализовать десятки проектов. Вопреки скептикам, считавшим фотографию несерьезной профессией, я доказал обратное. Теперь я зарабатываю на жизнь любимым делом, открывающим возможности запечатлеть недоступные простым людям места и встречи.

— В современном мире для любого профессионала важно развивать не только свои навыки, но и личный бренд. Согласны ли вы с этим?

Создание личного бренда — один из ключевых факторов успеха в современной фотоиндустрии. Сегодня мало просто делать качественные снимки, нужно иметь узнаваемый стиль и активно продвигать свое имя. Я постоянно укрепляю профессиональную репутацию через работу с ведущими глянцевыми журналами и топовыми брендами. Каждый успешный проект добавляет вес портфолио и повышает статус в индустрии. Я стараюсь быть на виду, посещая важные мероприятия, выставки, показы для расширения сети контактов. Большое значение имеет присутствие онлайн. Я регулярно обновляю сайт, публикую лучшие работы, делюсь интересными моментами и бэкстейджем в блоге. Это помогает поддерживать связь с аудиторией, привлекать новых клиентов и коллег. Также я открыт к сотрудничеству со СМИ, даю интервью, делюсь экспертным мнением по актуальным вопросам. Это работает на узнаваемость и позиционирует меня как профессионала. Многие крупные бренды и звезды хотят работать с конкретными мастерами благодаря репутации и узнаваемому стилю.

— Что вдохновляет вас в работе фотографа и что помогает сохранять творческий энтузиазм?

Какой интересный вопрос! Знаете, для меня быть фотографом — это, прежде всего, возможность постоянно находиться в поиске, открывать для себя новые горизонты и грани реальности. Каждая съемка — это уникальный опыт, каждая встреча — возможность обогатить себя как личность. Например, однажды я имел честь поработать с одним из выдающихся режиссеров современности — Федором Бондарчуком. Его фильм «Сталинград» вошел в лонг-лист претендентов на премию «Оскар», и такое всегда впечатляет. Но, пожалуй, одной из самых запоминающихся съемок стала работа с известным каллиграфом Покрасом Лампасом на крышах Питера. Это была просто магическая атмосфера, которая навсегда останется в моей памяти.

Что меня вдохновляет в этой работе? Возможность снова и снова удивляться, совершать маленькие открытия, растить свой профессиональный и жизненный опыт. Ведь каждый новый проект дарит мне встречи с интереснейшими людьми, позволяет оказаться в необычных локациях, попробовать новые творческие подходы. Это бесконечный источник мотивации и драйва!